¿Cuál es la mejor manera de ayudar a desarrollar el talento de mi hijo de 9 años para tocar el piano de oído?

Aprendí a tocar el piano de la manera “clásica” de un maestro durante muchos años hasta que dejé el área donde vivía mi maestro. Continué principalmente como un interés personal y un desafío para tocar música de libros. Me encantó aprender tanto a tocar como a la teoría musical. Mucha matemática y ciencia en eso, más historia.

Es una buena habilidad, pero requiere práctica y disciplina regulares. Mis manos son demasiado “rechonchas” para el piano, así que se limitaba a la música con un alcance regular (sin grandes acordes). Probablemente debería haber ido con otro instrumento, pero sentí que el piano era mi instrumento, así que nunca me interesé por nada más. (Tomé el coro en la escuela secundaria en lugar de la banda.)

Intenté una guitarra en casa, pero de nuevo no funcionó con dedos cortos. El ukelele en una clase de verano: sí, tuve una oportunidad con eso.

Como pasatiempo o tiempo pasado, tocar un instrumento leyendo música o de oído está bien. Si su hijo quiere dedicarse profesionalmente a la música, entonces leer música se vuelve más importante.

Si crees que necesitas el consejo de un músico profesional, sugiero que consultes a George Hrab aquí. Recuerdo que hubo una pregunta como esta hecha por un oyente.

Podcast geológico

Cuando tenía la edad de tu hijo, empecé a aprender a imitar canciones y también a tocar melodías sobre ellas. Tuve la suerte de tener un profesor que reconoció y alentó esto hasta el punto de requerir improvisación durante mis clases de música. Tomaríamos una melodía estándar de pop o jazz y la tocaríamos una vez y luego la tocaríamos unas veces más solo con los acordes y los solos improvisados. Era un sideman semi saqueado de saxo de jazz que también tocaba guitarra y piano. Nos acompañamos mientras nos turnábamos solos.

Con la música clásica, tuve un poco de dificultad para leer la partitura escrita, así que fui a la biblioteca y revisé un disco de, por ejemplo, Arthur Rubinstein interpretando a Beethoven. Aprendería más rápidamente si lo escuchara correctamente e imitara que si siguiera las notas en papel.

Mi consejo sería encontrar a su hijo un buen maestro que tenga experiencia tocando con bandas de la vida real y que también tenga una mente abierta sobre la enseñanza de la teoría musical y el entrenamiento del oído de la mano con improvisación espontánea. Su hijo obviamente ya tiene muy buen oído para la música y debe ser alentado a seguir su talento natural e inclinación sin ser agobiado por un maestro tradicional demasiado entusiasta. Simply Music , a la que te refieres, suena como un gran lugar para comenzar.

No estoy familiarizado con el programa que mencionaste, pero me parece que las cosas van muy bien y quizás no se necesita mucho estímulo externo.

A medida que su hijo crezca, probablemente desarrollará intereses en varios estilos diferentes de música, que pueden presentarse en fases extrañas. Mi mejor consejo sería observar lo que sucede y asegurarse de que no sienta que haya nada fuera de los límites.

¿Él lee música? Si crece en las aspiraciones de hacer una carrera fuera de la música, la capacidad de leer bien lo hará más comercial y le abrirá muchas puertas, especialmente en conjunción con un oído tan fuerte. No necesariamente forzaría el tema, pero si muestra interés en la música clásica, entonces fomentaría las lecciones con un profesor que tenga un buen historial con alumnos jóvenes con talento precoz, que a menudo es sorprendentemente difícil para los jóvenes que juegan bien. para aprender a leer, ya que al principio el procesamiento visual y mental de la notación se retrasará considerablemente con respecto a la mente musical que ya es aguda, y esto puede ser una fuente de frustración, pero un buen maestro ayudará al estudiante a superarlo con un trauma mínimo. . 🙂

Llévalo a ver música en vivo tan a menudo como puedas: jazz, la sinfonía, música folk, lo que esté disponible.

Tu hijo suena bastante similar a mí a esa edad. No cambiaría ni mi oído ni mi capacidad de lectura por nada. Me encanta poder sentarme con las bandas del bar de bolos mientras estoy de guardia con una orquesta sinfónica y trabajando como coach de voces clásico. La idea de que no puedes hacer las dos cosas es puramente dogma, y ​​nunca he comprendido apenas la idea de los “peligros” del entrenamiento clásico en términos de la creatividad reducida, ni la idea de que la improvisación y el entrenamiento y la creación del pop son de alguna manera ” no es grave.”

Al final, mi consejo básico es que le permita seguir sus propios intereses tanto como sea posible, mientras que también lo ayuda a mantener un ojo en la redondez. Si sus intereses son lo suficientemente diversos, y especialmente si hay buenos maestros disponibles, ¡ser completo puede cuidarse solo en gran medida!

(Gracias por la A2A!)

Parece que el niño ya está aprendiendo a tocar de la mejor manera posible, que es simplemente hacerlo y hacerlo y hacerlo. Si se está divirtiendo y se motiva a sí mismo, no se necesita más ayuda. Sin embargo, con el tiempo, es probable que golpee una pared: encontrará algo que no puede resolver por sí mismo, o querrá entender más sobre lo que está haciendo. Esto es cuando necesita el aporte de un maestro que sabe presentar la notación y la teoría musical de una manera pragmática, no pedante y contemporánea. Parece que el enfoque de Simply Music se adapta bien a su estilo de aprendizaje, por lo que su profesor actual probablemente esté bien. Sin embargo, si su hijo encuentra un rechazo, busque un maestro con sensibilidad al jazz y al pop. Tu hijo está en camino de ser un excelente músico; todo lo que tienes que hacer es mantener el fuego ardiendo. Y si muestra signos de querer escribir canciones originales, anímelo fuertemente. Nunca es demasiado temprano para empezar a crear.

La usuaria argumenta en su respuesta que los estilos pedagógicos auditivos como Simply Music solo llevan a los estudiantes hasta ahora. Si quieres reproducir piezas más largas que no se puedan memorizar fácilmente, tienes que poder leer. Esto es absolutamente cierto si el objetivo final es tocar música clásica. Lo mismo ocurre con el jazz, aunque la teoría de la música y la improvisación son igualmente, si no más importantes. Pero hay un montón de otras formas válidas de música por ahí. Si la meta final del estudiante es rock, pop, country, EDM, hip-hop, etc., entonces la lectura es práctica pero innecesaria. Para esos estilos, el aprendizaje auditivo de las grabaciones y la improvisación son habilidades mucho más importantes. Aprender un DAW es crítico también. GarageBand es un excelente punto de partida si tienes una Mac; Los usuarios de Windows deben mirar en FL Studio. Aprender a armar una pista es una habilidad que beneficiaría a cualquier músico, en realidad, pero si quieres hacer música creativa en cualquier estilo popular en este momento, es una necesidad.

Encuentra a otras personas con las que pueda jugar. Aprendes mucho de otras personas. Cuando alguien se encuentra en un nivel similar, ambas personas pueden enseñarse cosas entre sí.

A ver si está interesado en tocar otros instrumentos también. A esa edad es más natural, como aprender un idioma. Tocar múltiples instrumentos puede ayudarte a ganar más como músico y aumenta la cantidad de conciertos que puedes realizar.

Toma lecciones de alguien inspirador y experto en su instrumento.

Un profesor de música debe ser un buen músico y un buen profesor. Es más fácil, más rápido y más barato saber si alguien es un buen músico que un buen maestro.

Lo mejor que se puede hacer desde el principio es desarrollar su capacidad para escuchar música de forma crítica, en lugar de hacerlo de forma pasiva como solemos hacer.

Cuando escuchamos música normalmente estamos en un estado pasivo de escucha. Dejamos que la canción nos bañe mientras sentimos y pensamos lo que nos anima a … ¡sentir y pensar! ¡Somos como bebés pequeños en un baño de sonido cálido!

Learning Songs By Ear en el piano (y en cualquier instrumento) comienza con el desarrollo de nuestra capacidad de escuchar activamente, para prestar atención a lo que escuchamos.

Para comenzar, debe poner en marcha esos oídos vagos y poner en acción aprendiendo cómo enfocar mejor su audición en un resultado específico.

Esto es exactamente lo que estoy entrenando a mis estudiantes para que realicen en mi campo de entrenamiento GRATUITO en línea ‘5 Days To A Better Musician’s Ear’ . Se llevará a cabo del 20 al 25 de noviembre, en línea y su propósito es específicamente ¡hacer que todos empiecen el camino para aprender canciones de oído! ¡ADEMÁS, para ayudarlo a ponerse en marcha y ser activo, se le asignarán tareas de escucha diarias!

¡Consígase el oído!

Si desea saber más y registrarse HAGA CLIC AQUÍ.

Aprender “de oído” (no confundirlo con “entrenamiento de oído” que algunas respuestas de abajo parecen hacer) es innato y no necesita estímulo. Lo que necesita estímulo es aprender también a leer música. Hacer el juego con el oído es como decidir aprender un idioma a nivel de conversación, pero no aprender a leerlo. Que los quorans tan diferentes como Curtis Lindsay y Ethan Hein puedan estar de acuerdo en este hilo de que aprender solo con el oído es una limitación que debería decirle todo lo que necesita saber.

Conozco a muchas personas que se arrepienten de no haber aprendido a leer música adecuadamente, pero ninguna que desee haberlo hecho. El cuarto grado es un buen momento para comenzar a aprender a tocar el piano de verdad. ¿Por qué demonios querrías limitar la forma en que un alumno de cuarto grado puede aprender?

Esto es genial. Soy un firme creyente en el oído y la formación teórica. Mis alumnos se acercan a mí con una canción en particular y quieren que la integre en nuestros planes de lecciones. Al igual que usted, quieren tocar de oído y disfrutar del lado creativo e instantáneo de la apreciación musical. Si le gusta cantar mientras toca la canción, pídale que revise IvorEEz – Colorea el mundo con música. Puede cantar la melodía y tocar el acompañamiento de las letras, no de las notas. Es una forma inteligente de inspirar a los niños a disfrutar de la música al instante. además, puede grabarse jugando y publicar en youtube. Esto sin duda pondrá a prueba su oreja. La mejor de las suertes

Simplemente la música parece una gran escuela de aprendizaje y es increíble que su hijo pueda aprender canciones de forma auditiva, ya que casi puede duplicar la velocidad de aprendizaje. Desafortunadamente, ese tipo de cosas son solo bromas y para que él mejore, te recomiendo que busques maestros privados. Esto lo hará avanzar muy rápido y todavía puede divertirse si parece disfrutar de la música que toca. Ahora debo advertirte sobre esto, si a él no le gusta el piano en sí mismo, no debes obligarlo a seguir practicando, de lo contrario su actuación nunca estará en su apogeo. La música clásica y otros tipos de música solo le enseñarán a mejorar sus habilidades, ya que es más exigente en el movimiento y en la memorización de teclas, lo que incluso puede hacer que solo toque cosas de la oreja con mucha facilidad. No tengo consejos personales porque, como obviamente puedes gritar, soy violista. Pero su hijo tiene un don que específicamente lo hace muy bueno para el piano porque tocar de oído puede mejorar mucho su habilidad y puede progresar muy rápido y eso hace que las cosas sean divertidas al no quedarse en esta pieza o aspecto de la práctica, por lo que su hijo tiene queda un largo camino por recorrer y le recomiendo que trate de encontrar maestros privados en su área.

Como músico, recuerdo a los nueve años que ver a otros niños que habían estudiado mucho y eran buenos fue motivador, y las lecciones con un maestro que fomenta la creatividad enseñan buena técnica. La responsabilidad es el camino a la disciplina que se necesita para realmente ser bueno en algo. A menos que sea solo para divertirse en la casa, en cuyo caso … ¡Traiga algunas guitarras y baterías y diviértase!

Encuentre música de todo tipo que le guste a su alma y toque todo el día, y deje que haga exactamente lo que le parezca. Sí, se puede enseñar a tocar de oído, en algunos aspectos. Al informar al alumno sobre los patrones y los intervalos, resulta más fácil descifrar lo que puede ser una masa de sonidos al principio. ¡Aparentemente esta escuela está haciendo bien su trabajo!